PAINEL DE LICENCIATURA

Coordenadora dos Trabalhos de Conclusão do Curso de Licenciatura: Profa. Dra. Vera Lúcia Bertoni dos Santos

RÁDIO: palco do radioator
Autoria: Daiane Oliveira Guimarães Krug
Orientação: Profa. Dra. Mirna Spritzer
O trabalho propõe um mergulho na história da radionovela, em sua construção e estrutura, e reflete sobre o trabalho do radioator, analisado através da gravação de um episódio de radioteatro, recosntruído numa oficina focada na vocalidade do ator.



A TÉCNICA VOCAL DO CANTOR APLICADA AO TRABALHO DO ATOR: uma reflexão sobre a preparação vocal de "Docemente Pornográficos"
Autoria: Douglas Carvalho
Orientação: Profa. Me. Celina Alcântara
O trabalho enfoca o processo de criação do espetáculo intitulado
"Docemente Pornográficos", no qual o pesquisador desenvolve, além do trabalho de ator, a função de preparador vocal do elenco. A partir da análise das formações vocais dos atores da peça, pretende-se observar aspectos que contribuíram para a aquisição de uma voz cênica e para a utilização de uma técnica vocal para o canto.

O TEATRO E A INTERDISCIPLINARIDADE: uma experiência escolar
Autoria: Eduardo Engers
Orientação: Prof. Dr. João Pedro Gil
O trabalho surgiu a partir de um projeto desenvolvido no Colégio Salesiano Dom Bosco, que tinha como proposta unir as disciplinas de ciências, português e teatro, com o objetivo comum de alcançar uma aprendizagem mais qualificada e estimulante.




IMAGINAR, ILUMINAR E COMUNICAR: ressignificando a linguagem visual na escola
Autoria: Fabiana Bezerra dos Santos
Orientação: Prof. Dr. João Pedro Gil
A pesquisa aborda o trabalho de alunos de uma escola pública, com as imagens que o espaço escolar oferece, buscando ressignificá-lo através da iluminação, um elemento fundamental da linguagem visual do teatro.


O TEATRO COMO PROTAGONISTA NA RESSOCIALIZAÇÃO DE JOVENS EM CONFLITO COM A LEI
Autoria: Izabel Cristina da Silveira
Orientação: Prof. Dr. João Pedro Gil
Diante da impotência gerada por um sistema prisional enfraquecido, sem políticas governamentais eficientes para o processo de reintegração social, surge o teatro como ação mobilizadora e transformadora. Quando a arte passa a ser vista como um sensível ponto de ligação entre o indivíduo e o mundo que o cerca, o que antes era despercebido passa, então, a ser sentido. O trabalho propõe-se a analisar e investigar o papel socializador do teatro, como manifestação artística, em um contexto sócio-educativo. Para tanto, parte-se de um estudo prático-teórico a partir de oficinas desenvolvidas dentro de uma Instituição Prisional com adolescentes cumprindo medidas sócio-educativas.


O CLOWN INVISÍVEL
Autoria: Ítalo Cassará
Orientação: Profa. Dra. Vera Lúcia Bertoni dos Santos
O objetivo central do trabalho é utilizar pedagogicamente as técnicas do clown, em especial as que fazem parte do repertório do grupo de teatro francês Caravane Théâtre, no desenvolvimento de uma metodologia que favoreça a aprendizagem do teatro em sala de aula, com vistas ao aprimoramento do aluno na arte do ator.

OLHARES INFANTIS: a criança como espectador teatral
Autoria: Larissa Santos Tavares
Orientação: Profa. Dra. Vera Lúcia Bertoni dos Santos
Os estudos que dizem respeito à recepção teatral e ao espectador têm suscitado o interesse da autora no decorrer da sua graduação em Licenciatura em Teatro, especialmente a partir de 2009, quando passa a atuar como Bolsista de Iniciação Científica, vinculada à pesquisa intitulada História e Perspectivas do Teatro em Porto Alegre, orientada pelo professor Dr. Clóvis Massa. No trabalho desenvolvido durante sua pesquisa, a autora buscou ouvir relatos de alguns sujeitos a respeito de espetáculos teatrais assistidos na capital. Tais relatos traziam memórias de experiências desses espectadores ainda na infância e, por vezes, eram reproduzidos com grande carga emotiva, o que a motivou a voltar seus estudos aos Olhares Infantis em relação ao teatro. Assim, utilizando-se de entrevistas em profundidade, através das quais é possível observar de que maneira os espetáculos teatrais afetam as crianças, a pesquisa busca compreender de que modo são reproduzidas as memórias da cena e como se dá a construção do sentido para o espectador.



O ÉPICO, A TECNOLOGIA E O SENSÍVEL: uma experiência entre diferentes narrativas e o teatro
Autoria: Milena Mariz
Orientação: Profa. Dra. Mirna Spritzer
O trabalho analisa a experiência realizada no Estágio de Docência I, no Colégio de Aplicação da UFRGS, com os alunos do Ensino Fundamental, onde a experimentação com as linguagens do épico teatral, da contação de histórias e da televisão convergiram para um resultado cênico. A utilização de um conto da antiga mitologia nórdica chamado Pele de Foca, pele da alma, colocou em questão a utilização da palavra, reconduzindo as narrativas contemporâneas da cultura de massa para um reencontro com a ancestralidade do verbo que dá forma a tudo que existe. Durante o processo, os alunos puderam refletir sobre o uso da palavra enquanto construtora de realidades no mundo, estabelecendo relações com suas vidas e memórias.


VIGOTSKY, O JOGO E A CONSIGNA: problemas no ensino e aprendizagem de teatro
Autoria: Paulo Brody
Orientação: Prof. Dr. João Pedro Gil
O trabalho se propõe a estudar a escola sócio-interacionista da psicologia russa (ou seja, Vygotsky e seus seguidores), especialmente a questão do jogo e sua relação com a aprendizagem, para estabelecer relações entre as descobertas destes pesquisadores e o fenômeno do ensino e aprendizagem do teatro. A partir dessas relações, a pesquisa problematiza a questão do emprego de consignas (ou, como são mais comumente chamadas, orientações) por parte do professor de teatro, de modo a analisar até que ponto as contribuições da teoria vigotskiana podem repercutir de maneira favorável nas práticas das aulas de teatro.


EXPERIÊNCIAS DOS BOLSISTAS DO SUBPROJETO TEATRO/PIBID DA UFRGS NO INSTITUTO DE EDUCAÇÃO GENERAL FLORES DA CUNHA
Autoria: Priscila da Silva Correa
Orientação: Profa. Dra. Vera Lúcia Bertoni dos Santos
O Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID) é uma iniciativa da CAPES/MEC, que promove a qualificação da formação profissional de professores a partir da interação entre licenciandos bolsistas de diversas áreas e universidades e a realidade escolar da rede pública estadual de ensino. Neste sentido, o trabalho se propõe a avaliar o Subprojeto Teatro da UFRGS, sediado no Instituto de Educação General Flores da Cunha (IE), em Porto Alegre, através do mapeamento das suas ações junto ao núcleo teatral da escola (TIPIE), e de reflexões acerca de suas atividades pedagógicas e da experiência dos bolsistas na relação com a comunidade escolar do IE.

ADOLESCÊNCIA E(M) TEATRO: um estudo da recepção teatral dos adolescentes em relação ao espetáculo “Adolescer”
Autoria: William Fernandes Molina
Orientação: Prof. Dr. Clóvis Dias Massa
O trabalho tem por objeto de investigação um espetáculo teatral gaúcho “Adolescer”, em cartaz há nove anos, direcionado aos espectadores adolescentes. Trata-se de um estudo qualitativo que analisa, por meio das impressões e da recepção do público em relação à peça, os elementos constituintes da montagem para averiguar os aspectos que conferem sucesso ao espetáculo. O estudo desenvolve-se com base em teorias da recepção teatral, da relação espectador-espetáculo e da pedagogia do espectador. A adolescência mostrada na peça, a adolescência vivida nas realidades dos jovens e as inter-relações resultantes do processo de recepção teatral são os fatores motivadores do trabalho.


A CONTRIBUIÇÃO DO TEATRO NA ORGANIZAÇÃO SOCIAL "LEVANTE POPULAR DA JUVENTUDE"
Autoria: Janaita Hartman
Orientação: Profa. Dra. Silvia Balestreri Nunes
O projeto traz para a reflexão a prática do teatro na organização social "Levante Popular da Juventude", analisando de que forma os recursos do teatro contribuem com os objetivos políticos do Levante, de organização e formação da consciência da juventude. Tendo o teatro como uma ferramenta de "agitação e propaganda" e pedagógica, na medida em que contribui no processo de conscientização social e política dos seus envolvidos, o objeto principal da pesquisa é a intervenção cênica, em homenagem aos dezenove agricultores Sem Terra assassinados no Massacre de Eldorado dos Carajás, no Pará, em abril de 1996. A intervenção cênica é realizada pela organização desde 2008, no mês de abril, em diversos espaços centrais e públicos da cidade de Porto Alegre.

Mais uma dose e outras (histórias)


Sinopse: Amor, traição, desilusão... Muitos são os caminhos que enfrentamos ao relacionarmo-nos com outra pessoa, mas isso é bom ou ruim? A dúvida permanece, e com ela as várias possibilidades de reações de cada um. Oscar Wilde afirmava que o homem destrói aquilo que mais ama. Essa vontade de destruição se aguça quando aquilo está amando um outro. Será verdade que não importa o modo como reagimos às coisas? Estamos sempre guiados pelo egoísmo? Para tentar entender e desvendar um pouco mais estes tortuosos caminhos da traição, seremos apresentados a quatro garçons, figuras da noite que já presenciaram diversas histórias e irão nos convidar a conhecê-las. Venha. Sente-se. Beba. Identifique-se!

Direção: Priscila Morais.
Elenco: Júlia Marsiaj, Kelly Gil, Márjori Moreira e Vinícius Mello.
Canário, figurino e iluminação: O grupo.
Trilha Sonora ao vivo: Marcus Morais.
Textos: Lígia F. Teles, Machado de Assis, Luís Fernando Veríssimo e João Simões Lopes Neto.
Classificação etária: 14 anos.
Estágio de Atuação I de Júlia Marsiaj, Kelly Gil, Márjori Moreira e Vinicius Mello.
Orientação: Celina Nunes de Alcântara.

A MAIS FORTE


Uma peça da fase naturalista de August Strindberg, que fala de chocolate e tulipas, mas que fala também de escolhas. A trama, escrita no final do século XIX, se passa à véspera de natal, num café, apresentando um texto, onde surgem duas personalidades e recordações com toques de ciúme, projetando num só sentimento amor, amizade, ódio, medo e rivalidade. Confronta a atriz com a dona de casa que abandonou o teatro. É um enredo em que cada olhar, cada gesto tem um significado muito mais profundo do que deixa transparecer. Na peça, cabe ao espectador resolver, com sua imaginação e história pessoal, o desvendar do drama.

Ficha Técnica:
Estágio I de Laura Becker
Autoria: August Strindberg
Direção: Irajá Cibils
Orientação: Professor Francisco de Assis de Almeida Junior
Fotografia: Renata Biglia
Figurinos, Cenários e Produção: O grupo

Espetáculo de rua na MOSTRA DAD esse mês!!




"El trovador Juvêncio: do pampa ao chapéu"

Espetáculo de rua que trabalha com a temática gaudéria. A saga de Juvêncio, um guri aporreado do interior que, arrancando arame com os dentes, segue a aventura de ganhar seu sustento pelas ruas da capital à laço e espora. Trovador, charlador, artista de rua, vendedor de remédios caseiros que tudo cura, além de outras traquitanas do campo (que servem pra lida na cidade grande e pra botar à prova a macheza de qualquer guasca). Entre gauderices, trovas, cantos e charlatanices, desbravata causos dos seus tempos de guri, aventuras de amor e lembranças da querência deixada pra trás, na dura peleia de domar a sobrevivência na cidade grande, fazendo da roda na rua e do miolo do chapéu o seu novo pago.

Estágio de Atuação II de Paulo Brasil - Bacharelado -
Orientação: Luciane Olendzki
Direção: Eve Mendes
Atuação: Paulo Brasil
Apresentações:
25/11-19h - Praça da Alfândega, em frente ao Banco Safra.
26/11-11h - Parque da Redenção, no gramado ao lado do Chafariz.
27/11-11h - Parque da Redenção, no gramado ao lado do Chafariz.

PARA SEMPRE: P O E S I A!



Uma história real e tragicômica de amor, loucura e arte.

A atriz, chegando ao final de uma etapa - a do curso "superior" de teatro - busca, em processo de autópsia, um diálogo sincero entre vida e arte, chamando a chama que uniu seus pais.

José, após ter sido preso pela ditadura militar e herdado desta experiência grave sofrimento psíquico, escolhe a arte como afirmação da vida e com esta escolha, conquista a companheira que junto a ele toma doses diárias da seguinte decisão: Apesar de tudo, Poesia!


DADOS:
Local: Sala Alziro Azevedo - Av. Salgado Filho nº 340
Datas: 18, 19 e 20 de novembro (sexta, sabado e domingo)
Horário: Sempre às 20H

FICHA TÉCNICA
Elenco: Rita Maurício (Estágio II)
Direção e Iluminação: Júlio Saraiva
Texto: Rita Maurício (com poesias de José Luiz Maurício)
Vídeos e fotografias: Marcia Rosa, Júlio Saraiva e Rita Maurício
Fotografias de divulgação:Luiz Eduardo de Oliveira
Orientação: Professora Luciane Olendzki

E abrindo as atividades da Mostra DAD 2011/02: "Ensaio sobre a repetição"

ENSAIO SOBRE A REPETIÇÃO



Repetições ou diferenças? O que se repete na aparência e o que realmente estamos repetindo? A partir desta indagação o grupo observou como a repetição está presente em nossas vidas. Através de pequenas histórias que abordam nossos padrões de aprendizado e comportamento, nossos hábitos cotidianos e nossas relações sociais, criamos um espetáculo onde duas atrizes transitam pelas variáveis da repetição partindo de uma dramaturgia construída com histórias pessoais e fragmentos dos textos de Sarah Kane, Gabriel García Márquez e Camus. O corpo imagético das atrizes, atravessado pela música ao vivo, se aventura em uma composição cênica sem personagens e nos instiga a rever nossas próprias repetições.

Estágio de Atuação II de Sofia Vilasboas
Orientação: Patricia Fagundes
Direção: Júlia Rodrigues
Elenco: Carolina Pommer e Sofia Vilasboas
Dramaturgia: Carolina Pommer, Júlia Rodrigues e Sofia Vilasboas
Trilha Sonora: Rodrigo Pereira
Figurino: Letícia Pinheiro e Isadora Fantin
Iluminação: Kevin Brezolin
Foto: Luciano Valério
Realização: Departamento de Arte Dramática – UFRGS / Grupo Barraquatro
Apresentações: 28, 29, 30 e 31 de outubro
Horário: 20h
Local: Sala Alziro Azevedo, Av. Salgado Filho, 340
DIATRIBE DE AMOR & ÓDIO



Estágio de Atuação II de Raquel Dermann. Orientação: Profª. Cristiane Werlang.

Exercício de atuação inspirado no texto “Diatribe de amor contra um homem sentado”, de Gabriel García Márquez. No dia de suas Bodas de Prata, Graciela desvenda a insatisfação contida nestes 25 anos: nada se parece tanto com o inferno como um casamento feliz. Lembranças de amor e ódio se misturam para revelar poeticamente o que restou destes sentimentos. Talvez um amanhecer. Talvez um entardecer.

Ficha Técnica:
Elenco: Raquel Dermann
Orientação: Profª. Cristiane Werlang
Texto: Gabriel García Márquez
Roteiro, tradução e adaptação: Raquel Dermann
Iluminação: Lucca Simas

Apresentações dias 25, 26, 27, 28, 29 e 30 de Agosto, às 20h, na Sala Alziro Azevedo - Av. Salgado Filho, 340
LADY MACBETH



ESTÁGIO DE ATUAÇÃO I DE INGRID BONINI.

A Satori Associação Teatral apresenta, em agosto, "Lady Macbeth". O espetáculo, que terá sessões nos dias 19, 20, 21, 26, 27 e 28, sempre às 20h na sala 502 da Usina do Gasômetro, propõe um olhar sobre o universo de uma das personagens mais intrigantes da dramaturgia Shakespeariana. O trabalho da atriz Ingrid Bonini sobre a obra do Paulista Vinícius Canhoto tem direção de Franciele Aguiar e orientação de Inês Marocco. Os ingressos para o espetáculo podem ser adquiridos nos dias das apresentações e custam R$ 10,00, com desconto de 50% para estudantes, idosos e classe artística.

Ficha técnica:

Estágio de Atuação I de Ingrid Bonini
Baseado na obra de Vinícius Canhoto
Orientação: Inês Marocco
Direção, trilha sonora e iluminação: Franciele Aguiar
Cenografia e figurino: Ingrid Bonini e Franciele Aguiar

MostraDAD 2011/01

HÁ TANTO TEMPO




Estágio de Direção I de Natália Soldera. Orientação: Prof. Élcio Rossini.

Em uma casa de campo em algum lugar perto do mar, Deeley, um cineasta, e sua esposa, Kate, vivem casados há 20 anos. Sua solidez rural, entretanto, é invadida, por um terceiro, Anna, que costumava dividir um quarto com Kate quando elas eram jovens secretárias e viviam uma vida boêmia em Londres. Memórias confusas são trazidas a tona, compondo um quebra cabeça que remonta o passado e revela as relações misteriosas entre os personagens.

Ficha Técnica:
Elenco: Ander Belotto
Iassanã Martins
Priscila Morais
Direção: Natália Soldera
Orientação: Prof. Élcio Rossini
Iluminação: Lucca Simas
Texto: Harold Pinter.

Apresentações dias 11, 12, 13, 14, 15 e 16 de Julho, às 20h, na Sala Alziro Azevedo - Av. Salgado Filho, 340


DIATRIBE DE AMOR & ÓDIO



Estágio de Atuação II de Raquel Dermann. Orientação: Profª. Cristiane Werlang.

Exercício de atuação inspirado no texto “Diatribe de amor contra um homem sentado”, de Gabriel García Márquez. No dia de suas Bodas de Prata, Graciela desvenda a insatisfação contida nestes 25 anos: nada se parece tanto com o inferno como um casamento feliz. Lembranças de amor e ódio se misturam para revelar poeticamente o que restou destes sentimentos. Talvez um amanhecer. Talvez um entardecer.

Ficha Técnica:
Elenco: Raquel Dermann
Orientação: Profª. Cristiane Werlang
Texto: Gabriel García Márquez
Roteiro, tradução e adaptação: Raquel Dermann
Iluminação: Lucca Simas

Apresentações dias 25, 26, 27, 28, 29 e 30 de Agosto, às 20h, na Sala Alziro Azevedo - Av. Salgado Filho, 340

MOSTRADAD 2011

APENAS O FIM DO MUNDO

"... as pessoas que nunca dizem nada, nem sempre querem só ouvir."


ESTÁGIO DE DIREÇÃO I DE PATRICK PERES. ORIENTAÇÃO: PROF. IRION NOLASCO
ESTÁGIO DE ATUAÇÃO I DE NARA PICCOLI. ORIENTAÇÃO: PROF. LÍGIA MOTTA

Em meio à sociedade pós-moderna, valores morais remanescentes de uma cultura patriarcalista, arcaica, ainda encontram espaço em pequenos centros urbanos. Quando essas diferentes formas de pensar a cultura familiar entram em choque dentro da mesma família, a situação torna-se insustentável, levando à separação. O problema é que o laço permanece vivo, prendendo ao peito aquilo que chamamos de amor. Ao perceber a finitude humana, questões existencialistas vêm à tona em meio à mágoas, arrependimentos e frustrações.

Ficha Técnica:
DIREÇÃO, FIGURINO E CENOGRAFIA: Patrick Peres
ELENCO: Danuta Zaghetto, Nara Piccoli, Patrick Peres, Renata Stein e Vinicius Mello
TEXTO: Jean-Luc Lagarce
TRILHA SONORA ORIGINAL: Kevin Brezolin
ILUMINAÇÃO: Luiz Eduardo
FOTO: Ricardo Santana

Dias 22, 23, 24, 29, 30 de abril e 01 de maio, às 20h.
Sala Qorpo Santo (Av. Paulo Gama s/n)-Campus Central UFRGS.