PROGRAMAÇÃO COMPLETA DA MOSTRADAD

A programação completa e detalhada da MostraDad se encontra nos posts abaixo.

SALA ALZIRO AZEVEDO – Av. Salgado Filho 340

*Delicious Solitude
Dias 18, 19, 20 e 21 de novembro: 19h30
Sessão Extra dia 18 às 22h, e dia 20 às 00h

*O Belo Indiferente
Dias 25, 26 e 27 de novembro, às 12h30 e 19h30

*No Palco Ruth de Souza
Dias 29 e 30 de novembro; 1, 2 e 3 de dezembro, às 20h.
Sessão extra dia 1 de dez., às 12h30

*(E)TERNO
Dias 6, 7, 8, 9 e 10 de dezembro, às 20h. Sessão extra dia 10, às 12h30
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SALA QORPO SANTO – Campus Central da UFRGS

*Fora de Nós
Dias 18, 19, 21, 22 e 23 de nov., às 20h. Sessão extra dia 23, às 12h30

*Vão
Dias 24, 25 e 26 de novembro; 1, 2 e 3 de dezembro; às 20h

*Noite de Walpurgis
Dias 6, 7, 8, 9, 10 e 13 de dezembro, às 20h.
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DEP. DE ARTE DRAMÁTICA DA UFRGS – Gal. Vitorino 255

*O MAPA
Dias: 4 e 5; 11 e 12; 18 e 19 de dezembro, às 21h

*Painel de Licenciatura
Dia 9 de dezembro, quinta-feira, na sala 8

*Claire não mora mais aqui – Ensaio II
Dias 13, 14 e 16 de dezembro, às 19h30 e 21h
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INSTITUTO DE ARTES - av. Senhor dos Passos 248, sala 43 A

*Segredo
Dias 13, 14 e 15 de dezembro, às 18h e 19h30

Claire não mora mais aqui – Ensaio II

A última chance de uma mulher. Entre lembranças, jazz, samba e doses generosas de uísque Claire lembra: um amor, um carnaval, uma família. Não tem arrepedimentos. Ao mesmo tempo, precisa convencer que tem salvação. Afinal, se Claire não mora mais aqui, onde ela irá morar?

Ficha Técnica
Elenco: Clara Alencastro
Orientação: Luciane Olendzki
Texto: Clara Alencastro, baseado na obra "Um Equilibrio Delicado" de Edward Albee

Dias 13, 14 e 16 de dezembro
Horário: 19h30 e 21h
Centro Acadêmico do Teatro (DAD) - av. General Vitorino 255

Segredo



Estágio de Atuação II de Rida Pozzetti.
Username: @per_segredo / Gênero: feminino / Data de nascimento: 22/02/83/11/11/82 Profissão: Analista de mídias sociais (homeoffice) / Amigos: 538 no Orkut, 830 no Facebook / A procura de: rede de contatos, encontros, novas amizades, um relacionamento sério / Atividades: blogar, tuitar, gugar, sexting, peeping / Curte: iPod, smartphones, LastFM, Youtube, MySpace, Flickr, Pc/Tv, Netbook, vlog
Satélite nosso que esta no céu, acelerado seja o vosso link, venha a nós o vosso texto, seja feita a vossa conexão, assim no virtual como no real, o download nosso de cada dia nos dai hoje, perdoai o café sobre o teclado, assim como nós perdoamos os nossos provedores, não deixeis cair a conexão e livrai-nos de todos os vírus.

Ficha Técnica
Orientação: Mirna Spritzer
Dramaturgia: Márcia Donadel
Performers: Rida Pozzetti e Thais Santa Rita
Colaboradores: Arthur Santa Rita e Dilma Pozzetti

Dias 13, 14 e 15 de dezembro, às 18h e 19h30
Sala 43 A do Instituto de Artes - av. Senhor dos Passos 248

PAINEL DE LICENCIATURA

TURNO DA MANHÃ (9h às 12h)

•Gyan Celah dos Santos
ORIENTAÇÃO: Profa. Vera Bertoni
TRABALHO: Construindo pontes entre o desenvolvimento cognitivo e a pedagogia teatral
SINOPSE: O trabalho propõe-se a investigar em que medida o ensino do teatro direcionado à infância releva as capacidades, limitações e potencialidades características de cada estágio do desenvolvimento da criança. Parte-se do estudo da epistemologia genética, no que tange às fases evolutivas da expressão dramática, para a elaboração de um ensaio sobre possíveis alternativas para enfrentar a dicotomia entre as teorias e as práticas pedagógicas do ensino do teatro às crianças.

•Pablo Fernando Damian
ORIENTAÇÃO: Profa. Vera Bertoni
TRABALHO: O Pós-Dramático na Escola
SINOPSE: A busca de uma nova forma de abordar o teatro na escola culmina em dois processos de criação com alunos do Projeto Amora do Colégio de Aplicação da UFRGS. A partir das teorias do pós–dramático de Lehmann, e outros teóricos, esse trabalho é resultado de uma experiência prática, onde o conceito de teatro pós-dramático é abordado na prática artística da escola.
CO-ORIENTAÇÃO: Lisinei Fátima Dieguez Rodrigues
COLABORAÇÃO: Malu Maggi
Vídeos utilizados nas projeções da artista Takafumi Tsuchiya
Músicas de Beatles, Secos e Molhados e John Lennon

•Sheila Luciana Gomes da Silva
ORIENTAÇÃO: Profa. Vera Bertoni

•Sílvia Regina Ferrari
ORIENTAÇÃO: Profa. Suzane Werber

•César Campos
ORIENTAÇÃO: Profa. Suzane Werber


TURNO DA TARDE (14h às 18h)

•Luísa Maurer Herter
ORIENTAÇÃO: Profa. Mirna Spritzer

•Camila Rosa Ribeiro
ORIENTAÇÃO: Prof. Clóvis Massa
TRABALHO: Criticando a Crítica: Um Exercício Prático

•Patrícia Maciel
ORIENTAÇÃO: Profa. Sílvia Balestreri Nunes
TRABALHO: Um ato em duas palavras: Teatro e Cidadania
SINOPSE: Relato sobre a experiência como oficineira de teatro em um projeto social desenvolvido na cidade de Alvorada, e de como jovens de periferia podem ter acesso à cultura e ao desenvolvimento da noção de estética teatral aliada à reflexão do seu cotidiano.

•Sofia Rodrigues Ferreira
ORIENTAÇÃO: Profa. Sílvia Balestreri Nunes

•José Guilherme Benetti Marcon
ORIENTAÇÃO: Prof. João Pedro Gil

•Mallu Maggi Lindemman
ORIENTAÇÃO: Prof. João Pedro Gil

•Laryssa Paradeda P. Sant’Anna
ORIENTAÇÃO: Prof. João Pedro Gil


Dia: 9 de dezembro, quinta-feira
Local: Sala 8 do Departamento de Arte Dramática da UFRGS - av. General Vitorino 255

(E)TERNO



Estágio de Atuação II de Tefa Polidoro. O que havia acontecido exatamente? Nada. Naquela noite molhada de chuva e de vento, uma criança que brincava havia acendido o fogo... Naquela noite de poças e lembranças, um simples vento passa... O espetáculo “(E) TERNO” pretende colocar ao público, através do teatro e da dança, num espetáculo solo, imagens e sensações relacionados aos sentimentos de espera e de solidão com o objetivo de instigar o público a vivenciar as angústias, decepções e incertezas de uma mulher que aguarda notícias do marido que viajou.

Orientação: Luciane Olendzki
Direção: Márcio Ramos
Atuação: Tefa Polidoro
Textos: Luciane Olendzki e Tefa Polidoro
Sonoplastias e Trilha Sonora: Franciele Duarte e Rafael Salib
Produção Audiovisual: Generall Vídeos
Financiamento: Prêmio Anual de Incentivo à Montagem Teatral de Caxias do Sul/2010
Apoio: Cia 2 de Teatro, UFRGS, IA, DAD, Sala de Ensaio e Leeds Pub.

Dias 6, 7, 8, 9 e 10 de dezembro, às 20h
Sessão extra dia 10 de dezembro, às 12h30
Sala Alziro Azevedo - av. Salgado Filho 340

Noite de Walpurgis



Estágio de Atuação II de Alexandre Antunes e de Franciele Aguiar.
Todo segredo asfixiado procura ar na escuridão. Toda prisão tem um subterrâneo de liberdade por onde se esgueiram o proibido e o possível, o medo e o desejo, o real e o imaginário; o amor, o ódio e a loucura. Em espelho. Em choque. Em celebração. Em comunhão: cúmplices e adversárias, duas carnes percorridas pelo mesmo sangue constroem as regras de um exercício para a morte.

Ficha Técnica:
Orientação: Irion Nolasco
Roteiro e Dramaturgia: inspirado em fragmentos das palavras/imagens de Luchino Visconti, José Triana, Jean Genet, John Ford, William Shakespeare, Raduan Nassar e Bruno Schulz.
Trilha sonora pesquisada: Irion Nolasco, Alexandre Antunes e Franciele Aguiar
Figurino e Cenografia: Alexandre Antunes e Franciele Aguiar
foto: Juan Pablo Dominguez

Dias 6, 7, 8, 9, 10 e 13 de dezembro, às 20h.
Sala Qorpo Santo – Campus Central da UFRGS.

O MAPA

Um único trajeto, dois pontos de vistas diferentes sobre ele. A sensação angustiante de incompletude, tão comum nos seres humanos e tema principal do livro O Céu Que Nos Protege, de Paul Bowles, é metaforizada aqui pelo deslocamento do público por dois caminhos (o Caminho dos Espelhos e o Caminho do Tempo) que percorrem os mesmos espaços, porém em ordem diversa. O movimento das cenas obedece a lógica do omitir-revelar: se ao seguirmos por um caminho obtemos determinadas informações a respeito dos personagens, no outro descobrimos detalhes novos sobre os mesmos, o que possibilita expandirmos nossa compreensão a respeito dos eventos que se sucedem. No fim, os dois lados da mesma história poderão finalmente se unir e assim dar-nos – ao menos em termos narrativos – uma visão global de quem são essas pessoas e quais são as suas motivações. Algo que, infelizmente, é impossível no ritmo incessante da vida que ruge lá fora, como um leão perdido no deserto.

Estágio de Atuação II de Francine Kliemann.
Orientação: Sívia Balestreri
Direção: Tatiana Vinhais

Dias: 4 e 5 de dezembro; 11 e 12 de dezembro; 18 e 19 de dezembro
Horário: 21h
Local: Departamento de Arte Dramática da UFRGS - av. General Vitorino 255

No Palco Ruth de Souza



Estágio de Atuação II de Lucila Clemente. Memória é o que define este espetáculo, memória da atriz Ruth de Souza, do Teatro Experimental do Negro e das atrizes que trazem à cena momentos importantes da vida desta grande atriz. A cena propõe-se a mostrar um palco onde transita a jovem Ruth de Souza, seu sonho de ser atriz e alguns personagens que marcaram sua trajetória no palco. Num espetáculo permeado de símbolos mostra-se como Ruth de Souza idealizou e consolidou sua carreira, enfrentando barreiras e preconceitos, persistindo no sonho de ser artista. Um sonho de menina concretizado na vida, trazido ao palco por ambiciosas sonhadoras.

FICHA TÉCNICA
Elenco: Lucila Clemente e Josiane Acosta
Orientação: Mirna Spritzer
Figurino: Lucila Clemente e Josiane Acosta
Vozes: Luíz Franke e Mirna Spritzer
Vídeos: Vanessa Acosta, Daniel Teixeira e Igor Manique
Fotos de Elenco: Kirán

Dias 29 e 30 de novembro; 1, 2 e 3 de dezembro, às 20h
Sessão Extra dia 1 de dezembro, às 12h30
Sala Alziro Azevedo

Vão



Estágio de Atuação II de Carina Dias.
VÃO - Distância que separa os encontros. Espetáculo que reúne artistas e amigos num espaço preenchido por anseios e experiências, onde se pratica a busca de um teatro performartivo. O projeto tem como elemento fundamental, a vontade de agregar palavras, imagens e sonoridades dentro de uma proposta multimidiática. VÃO foi construído através de relatos pessoais das artistas misturados com textos de autores como Eurípedes, Heiner Muller, Silvia Plath e Lydia Davis. O que nos impulsiona é o cair das máscaras. Aquilo que pode ser tênue e delicado, pode, ao mesmo tempo, ser de difícil acesso ou assimilação. VÃO.

Esse é o projeto de Estágio de Atuação II de Carina Dias, com direção de Lisandro Bellotto e orientação de Suzi Weber. Fotos: André Severo.

FICHA TÉCNICA
André Severo
Carina Dias
Carla Borba
Luiz Eduardo
Felipe Gué
Lisandro Bellotto
Lívia Dávalos
Rô Cortinhas
Suzi Weber

Dias 24, 25 e 26 de novembro; 1, 2 e 3 de dezembro
Horário: 20h
Sala Qorpo Santo

O Belo Indiferente



Estágio de Atuação I de Raquel Dermann. Uma mulher tenta de várias formas se comunicar com seu amante que a ignora completamente. Atualizando o texto de Cocteau, a peça traz a incomunicabilidde como tema central - no mundo do excesso e velocidade de informação, nos encontramos cada vez mais desconectados uns dos outros. Em um cenário repleto de jornais e outros objetos cotidianos, a personagem busca desesperadamente possibilidades de conexão.

FICHA TÉCNICA
DIREÇÃO: Luís Fabiano
TEXTO:Jean Cocteau
ORIENTAÇÃO: Patrícia Fagundes
ELENCO: Raquel Dermann e Pedro Nambuco


Dias 25, 26 e 27 de novembro, às 12h30 e 19h30
Sala Alziro Azevedo

Delicious Solitude



Estágio de Autação II de Karine De Bacco.
Tchekhov. Duas mulheres. Vozes, gritos, sussurros, silêncio. Violeta Parra. Pub. Cerveja. Vinho. Chico Buarque. Água mineral. Passado. Histórias. Falta de assunto. Soledad Villamil. Presente. Woody Allen. Alziro Azevedo. Lua. Meia-noite. Beirut. Partituras. Joga pedra na Geni. Coreografia. Fotos. Diálogos. Goran Bregovic. Dificuldades em ser fiel. Irmãos Wachowski. Uma temporada na praia. Sensações, percepções, estados, estágio II, Karine, Keka. Novembro.


FICHA TÉCNICA
DIREÇÃO: Luís Fabiano
ORIENTAÇÃO: Mirna Spritzer
ELENCO: Karine De Bacco e Keka Bittencourt
TRILHA SONORA E FIGURINOS: o grupo
OPERAÇÃO DE SOM: Luís Fabiano

Dias:
18 de novembro (quinta-feira): 19h30 e 22h
19 de novembro (sexta): 19h30
20 de novembro (sábado): 19h30 e 00h
21 de novembro (domingo): 19h30
Sala Alziro Azevedo

Fora de Nós



Estágio de Montagem II de Kalisy Cabeda e Estágio de Atuação I de Martina Frölich.
Através do olhar de individualidades desmanchadas, o espectador é convidado a revisitar os espaços urbanos. O efêmero propõe um encontro sensorial único, que desvela o cotidiano de uma sociedade de múltiplas identidades.


DIREÇÃO: Kalisy Cabeda
ORIENTAÇÃO: Inês Marocco
ELENCO: Alessandro Rivellino, Lindon Shimizu, Martina Fröhlich e Paulo Rodriguez
DRAMATURGIA: Mirah Laline
PRODUÇÃO DA TRILHA SONORA: Philippe Philipsen.
VÍDEOS: Filipe Rossato, Marina Kerber e Maurício Casiraghi
ILUMINAÇÃO: Luiz Eduardo


Dias 18, 19, 21 e 22 de novembro (quinta, sexta, domingo, segunda-feira), às 20h
Sessão Extra dia 23 de novembro, às 12h30 e ás 16h30
Sala Qorpo Santo

Aula Inaugural




Estágio de Atuação II de Tiziane Edler, o espetáculo "Aula Inaugural" consiste numa adaptação do texto "Apareceu a Margarida". A ação passa-se em uma sala de aula, na qual o papel de alunos cabe à platéia. Nesse jogo, a relação entre professora e alunos extrapola o contexto educacional, tornando-se uma metáfora da opressão humana e do autoritarismo, exercidos em múltiplas circunstâncias e nas mais diversas formas de comportamento pessoal, social e político.

FICHA TÉCNICA
Estágio de Atuação II de Tiziane Edler
Orientador: Francisco de Assis
Elenco: Tiziane Edler

Dias: 9, 11, 13; 16, 18 e 20 de novembro (terças, quintas e sábados)
Horário: 20 horas.
Local: Sala 9 do Departamento de Arte Dramática da UFRGS (av. General Vitorino 255)
ENTRADA FRANCA

Programação de outubro - MostraDad

MARAT/SADE - Perseguição e assassinato de Jean-Paul Marat representados pelo grupo teatral do Hospício de Charenton sob a direção do Senhor de Sade



Estágio de Atuação I de Frederico Vasques e de Atuação II de Marcelo Pinheiro. Peter Weiss, considerado um novo Brecht, nos oferece um texto de temática histórica, política e social, e, para muito além disso, inúmeras possibilidades de metaforizar a liberdade - ou a ausência dela - num contexto onde ela se faz urgente e pode custar um preço alto. Marat/Sade concilia conceitos do teatro épico às novas possibilidades estéticas do teatro contemporâneo, fazendo a história servir aos nossos anseios pessoais.

Texto: Peter Weiss
Direção: Leônidas Rübenich
Elenco: Ariane Mendes, Camil Ribeiro, Eve Mendes, Frederico Vasques, Ítalo Cassará, Leônidas Rübenich, Lucca Simas, Márcia Donadel, Marcelo Pinheiro, Ricardo Santanna, Thaís Santa Rita
Músico: André Paz
Orientação cênica: Irion Nolasco
Foto: Danu Zaghetto

Dias 19 e 26 de outubro e 2 de novembro (terças-feiras)
Horário: 20h
Local: Sala Álvaro Moreyra (av. Érico Veríssimo, 307)
ENTRADA FRANCA - senhas 1 hora antes

Dias 19 e 26 de outubro e 2 de novembro, às 20h
Local: Sala Álvaro Moreyra (av. Érico Veríssimo, 307)
Dias 26, 27 e 28 de novembro, às 20h
Sala 309 da Usina do Gasômetro
ENTRADA FRANCA

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PIGMALIÃO



Estágio de Atuação I de Fernanda Majorczyk. Pigmalião era um escultor que se apaixonou pela figura feminina que ele mesmo tinha esculpido. Bernard Shaw, em sua peça, nos mostra uma moderna interpretação desse tema. O protagonista da história é o professor Higgins, na qual encontra uma pobre vendedora de flores, inculta, estigmatizada por suas maneiras, sua gramática e sua pronúncia. Ele aposta que a transformará em uma dama da alta sociedade com um curso intensivo. O mesmo professor, celibatário e rabugento, aproveitará o curso para aprender algo sobre sentimentos.

FICHA TÉCNICA
Elenco: Fernanda Majorczyk, Douglas Carvalho, Paulo Cesar Farias, Cícero Neves, Ketti Cardoso, Tailôr Mendonça, Michele Csordas, Rodrigo Santanna, Nani Goulart, Gabriel Aquino
Orientação: Lígia Motta
Trilha Sonora Original: Julian Eilert e Caoan Goulart
Direção: Leandro Ribeiro
Realização: Cia. de Teatro Gato&Sapato

Dias: 1, 2, 7, 8, 9 e 10 de outubro (sexta e sábado; quinta, sexta, sábado e domingo)
Horário: 19h30
Local: Sala Alziro Azevedo (Av. Salgado Filho, 340 - Centro)
ENTRADA FRANCA
Senhas 30 minutos antes

Convite a todos!!!

Muitas pessoas ainda desconhecem a existência do curso de graduação em Teatro na tão renomada UFRGS. Muito menos sabem que há os cursos de Bacharelado em Direção e Interpretação Teatral, bem como o curso de Licenciatura em Teatro.
O nosso intuito com a MostraDad é fazer com que as pessoas tenham uma pequena idéia do que vem sendo feito no Departamento de Arte Dramática no que se refere à produção artística e intelectual dos alunos da graduação. É muito importante a presença de todos vocês!
Por isso fiquem sempre atentos ao blog da MostraDad, pois ele vem sendo atualizado constantemente com propagandas de peças dos alunos. E por favor, ajudem a divulgá-lo!
Abaixo vai a programação da mostra 2010/1.
Bom espetáculo!

Programação dos trabalhos - DAD 2010/1

CLAIRE NÃO MORA MAIS AQUI


Trabalho de estágio de Atuação I de Clara Alencastro. A última chance de uma mulher. Entre lembranças, jazz, samba e doses generosas de uísque Claire lembra: um amor, um carnaval, uma família. Não tem arrepedimentos. Ao mesmo tempo, precisa convencer que tem salvação. Afinal, se Claire não mora mais aqui, onde ela irá morar?

FICHA TÉCNICA
Elenco: Clara Alencastro
Participação: Carina Dias
Orientação: Tatiana Cardoso
Texto: Clara Alencastro, baseado na obra "Um Equilibrio Delicado", de Edward Albee
Iluminação: Lucca Simas
Foto: Rafael Rocha

Dias: 11, 14, 18, 21 e 28 de junho (sextas e segundas-feiras)
Horário: 20 horas
Sessão Extra: 28 de junho (segunda-feira), às 12h30
Local: Sala Alziro Azevedo (Av. Salgado Filho, 340 - Centro)
ENTRADA FRANCA

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PERU NY – a morte de Steven Adinoff por quem ele não o conhecia


PERU NY – a morte de Steven Adinoff por quem ele não o conhecia é um espetáculo criado através de um processo completamente caótico. Um processo caótico em relação aos atores, diretores e dramaturgo, inspirado por ritmo, melodia, arranjos e depois, depois desses elementos, letra. Inspirado em três pontos. As referências sabemos de três apenas: PERU, livro de Gordon Lish, Sinédoque NY, filme de Charlie Kaufmann e, como ponto final, como ponto de união, as memórias dos atores/espaço/imagens, ligados diretamente como uma rede de informações ilógicas e incoerentes, completamente incoerentes.
Essas coisas que a gente não sabe nunca o que é, mas são coisas que a gente sabe que estão todas misturadas a todas as coisas que a gente acha que não pode ver, mas estão ali e a gente sabe que as coisas estão ali. Elas sempre estão ali.

FICHA TÉCNICA
Estágio de Atuação I de Francine Kliemann
Orientação acadêmica: Sílvia Balestreri Nunes
Dramaturgia: Diones Camargo e grupo.
Direção: Ian Ramil e Tatiana Vinhais.
Elenco: Francine Kliemann, Letícia Pinheiro, Sofia Ferreira, Thiago Prade e Thiago Tavares
Figurinos: Ana Hoffmann, Carmela Moraes e Letícia Pinheiro.
Cenografia: Eduardo Montelli, Juliano Ventura e Isabel Ramil.
Arte gráfica: Eduardo Montelli.
Iluminação: Ian Ramil e Tatiana Vinhais
Operação de luz: Lucca Simas
Trilha Sonora pesquisada: Ian Ramil e Tatiana Vinhais.
Direção de produção: Francine Kliemann
Produção executiva: Pablo Damian

DATAS:
17 de Junho a 08 de Julho de 2010 - Todas as Quintas-Feiras, às 20h
PRÉ-ESTRÉIA: 16 de Junho (quarta-feira), às 20h
SESSÃO EXTRA: 09 de Julho (sexta-feira), às 20h

Local: Galeria e Espaço Cultural La Photo (Travessa da Paz, 44 – Brique da Redenção)
O valor do ingresso é 20,00 inteira e 10,00 meia-entrada (classe artística, estudante e idosos). Exceto dia 16 de junho, em que será gratuita a apresentação.
Alunos do Instituto de Artes, apresentando o comprovante de matrícula, têm direito a entrada isenta de cobrança*.
*acesso com número limitado

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A MULHER DE PUTIFAR


Uma mulher sem nome, sem rosto e sem presente. A um só tempo escrava e senhora de um passado que avança e esculpe, com a mentira e a verdade, as faces de seu delírio.

FICHA TÉCNICA
Estágio de Atuação I de Franciele Aguiar
Roteiro: Franciele Aguiar, a partir de textos bíblicos e fragmentos da obra de Gonçalo M. Tavares, Sylvia Plath, Santa Teresa de Ávila, Jean Tardieu, Paul Celan e Fabrício Corsaletti.
Elenco: Franciele Aguiar e Patrick Peres
Orientação: Irion Nolasco
Iluminação: Lucca Simas
Foto: Patrick Peres

Dias: 7, 8, 9, 10 de julho (de quarta-feira a sábado)
Horário: 20 horas.
Dia: 12 de julho (segunda-feira)
Horário: 12h30 e 20h
Local: Sala Alziro Azevedo (Av. Salgado Filho, 340 – Centro)
ENTRADA FRANCA
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PAINEL DE LICENCIATURA

Dia: 13 de julho (terça-feira)
Horário: 14 horas
Local: Sala 8 do Departamento de Arte Dramática da UFRGS (av. General Vitorino, 255)
ENTRADA FRANCA


*O TEATRO NA PREVENÇÃO DAS DST/HIV E AIDS A PARTIR DA EXPERIÊNCIA DO PROJETO VIDA POSITIVA!
O trabalho compreende aspectos do Projeto Vida Positiva! Arte e Educação na Prevenção das DSTs, HIV e AIDS com Adolescentes, ocorrido ao longo do ano de 2007. O projeto buscou problematizar questões de saúde e sexualidade de jovens da Rede Pública de Ensino de Porto Alegre no desenvolvimento de práticas artísticas por meio de oficinas de teatro, música e dança. Nesse sentido, o trabalho propõe-se a evidenciar situações em que o debate em torno da prevenção de DSTs HIV/AIDS potencializa-se na ação integrada da equipe de professores de arte e profissionais da área da saúde.

Autoria: Viviana Schames Kreitchmann
Orientadora: Vera dos Santos Bertoni


*O USO DE MÁSCARAS COMO AUXILÍO NO TRABALHO CORPORAL COM ADOLECENTES

As máscaras, através dos tempos, são objeto de fascínio e mistério. No teatro apresentam uma estética própria e servem, entre outras coisas, para o “treinamento de atores”. Na escola, este acessório pode servir como ferramenta auxiliar nas aulas de expressão e sensibilização corporal de crianças e adolescentes. É sobre este tema que esta pesquisa se debruça, buscando elucidar possibilidades, como a construção de máscaras de maneira fácil e acessível.

Autoria: Ulisses Pimentel
Orientação: Prof. João Pedro Alcântara Gil

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A SERPENTINA OU MEU AMIGO NELSON


“A Serpentina ou Meu Amigo Nelson” é um espetáculo de rua baseado na última peça de Nelson Rodrigues, A Serpente.
Marcado pelo tom farsesco e colorido pelo universo do Carnaval, o presente trabalho busca experimentar uma linguagem diversa da que se costuma utilizar para a encenação da famosa história das irmãs Guida e Lígia: enquanto Guida é feliz com seu esposo, Lígia vive a decepção de um casamento infeliz. A fim de ajudar a irmã que pensa em morrer, Guida oferece o seu próprio marido para passar uma noite com Lígia. Depois desse fato, nada será como antes…

FICHA TÉCNICA
Estágio de Montagem I de Eve Mendes
Orientador: Prof. Clóvis Massa
Estágio de Atuação I de Tefa Polidoro e Alexandre Antunes e Estágio de Atuação II de Letícia Pinheiro
Orientadora: Prof. Luciane Olendzki
Concepção: Tefa Polidoro e Fabiana Santos
Direção: Eve Mendes
Atuação: Alexandre Antunes, Letícia Pinheiro, Tefa Polidoro, Pâmela Amaro e Frederico Vasques
Direção Musical: Pâmela Amaro
Figurinos: O grupo

Dias: 12 a 17 de julho (de segunda-feira a sábado)
Horário: 16 horas
Local: Rua dos Andradas, em frente ao Centro Cultural Érico Veríssimo

Em caso de chuva, o espetáculo será cancelado.
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SOBREVIVIENDO


Teatro Pós-dramático, baseado na arte da performance. Com a temática da fragilidade dos laços humanos esse trabalho revela de forma poética os vínculos humanos relacionado com os sentimentos de medo, de incertezas, de solidão, de inconformismo... e o desejo de manter-se livre. Os encontros e desencontros de dois indivíduos, sem nome, em uma sociedade moderna na qual se sobrevive às mudanças repentinas da vida cotidiana, às exigências do mundo moderno, às suas próprias necessidades são conseqüências do imediatismo da vida atual. Tudo é efêmero. Os sentimentos são líquidos, pois não há tempo de aprofundar relações.

FICHA TÉCNICA
Estágio de Atuação I de Karine De Bacco e Marcelo Pinheiro.
Orientação: Professor Irion Nolasco
Elenco: Karine De Bacco e Marcelo Pinheiro
Roteiro: Marcelo Pinheiro e Karine De Bacco
Iluminação: Lucca Simas
Trilha sonora: Karine De Bacco e Marcelo Pinheiro
Foto: Danuta Zaghetto

Dias: 15, 16, 17, 18, 19 e 20 de julho (de quinta a terça-feira)
Horário: 19 horas
Local: Sala Alziro Azevedo (av. Salgado Filho, 340)
ENTRADA FRANCA
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AS ARTIMANHAS DE ARLECCHINO


Estágio de atuação I de Filippi Mazutti e estágio de Atuação II de Nátali Karro. A peça, baseada na obra “Arlequim Servidor de dois Amos”, do escritor italiano Carlo Goldoni, apresenta um enredo típico de Commedia dell’Arte: os dois pares de apaixonados, cujos amores contrariados estão no centro da ação; os dois velhos, Pantalone e Dottore; os dois zanni (os criados), Arlecchino e Smeraldina. A sucessão de equívocos se dá, em grande parte, pela iniciativa de Arlecchino de servir a dois patrões (Beatrice-Frederico e Florindo), vencendo cada obstáculo por meio de artimanhas contínuas. Os quiprocós se multiplicam a partir da ação de Arlecchino e do elemento romanesco fornecido pelos dois pares de enamorados, Clarisse e Silvio, Beatrice e Florindo. Mas, como sempre, no final os nós se desfazem, os apaixonados reencontram seus pares e a paz geral se estabelece.

FICHA TÉCNICA
Estágio de Atuação II de Filippi Mazutti e de Nátali Karro
Orientação do trabalho: Inês Marocco
Elenco: Débora Geremia, Fillippi Mazutti, Giuli Lacorte, Nátali Karro, Sofia Ferreira
Dramaturgia: baseada na obra “Arlequim, Servidor de dois amos” de Carlo Goldoni
Figurino: Antônio Rabadan e Titi
Máscaras: Orientação de Marco Fronckowiak
Iluminação: Lucca Simas

Dias:
30 de julho (sexta), às 15h
Local: Sala Alziro Azevedo (av. Salgado Filho 340)
ENTRADA FRANCA

4, 11, 18, 25 de agosto e 1 de setembro (quartas-feiras), às 20h
Local: Teatro de Câmara Túlio Piva (av. República 575) - Projeto Novas Caras
ENTRADA FRANCA

Na Solidão - Ensaio Final


Trabalho de estágio de atuação II de Giuli Lacorte, baseado na obra de Bernard-Marie Koltès, Na solidão dos Campos de Algodão. Teatro. Dança. Em uma temática conflituosa e inquietante o espetáculo parte de uma provável transação comercial entre seus dois personagens, para falar sobre um mundo cuja palavra comercialização seria metáfora para as relações humanas. Nesse mundo, não restaria aos homens nada além da possibilidade de negociar a convivência, os encontros – e desencontros, os relacionamentos e também a satisfação dos desejos.

Direção e coreografia: Giuli Lacorte
Oreintação: Suzane Werber
elenco: Giuli Lacorte e Letícia Paranhos
Iluminação: Lucca Simas

Dias 5, 12, 19 e 26 de maio (quartas-feiras)
Horário: 20 horas
Local: Teatro de Câmara Túlio Piva (Rua da República, n° 575)
ENTRADA FRANCA